Lithographie signée Georges Lambert - Nature Morte - 1954
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- H36 x L56 x P1
- Couleur :
- multicolore
- Matériaux :
- papier
- Style :
- vintage
Lithographie originale signée au crayon dans la marge de l’artiste Français coté Georges Lambert (1919-1998) et justifiée épreuve d’artiste (EA) en bas à gauche. La lithographie a été réalisée sur papier Vélin BFK et représente une nature morte elle date de 1954. Je situerais cette lithographie dans la peinture figurative moderne de l’École de Paris, avec une forte composante post-fauviste et expressionniste, plutôt que dans un cubisme strict. Dimensions avec marges: 56 X 38cm. La lithographie est en tres bon état (voir les nombreuses photos) Elle est conservée à plat mais sera exceptionnellement enroulée juste avant la livraison. Envoi soigné dans carton solide ! N’oubliez pas de regarder mes autres articles en vente ( vous ferez le tour en 1 minute et peut être y trouverez vous votre bonheur) Un peu d’histoire: Georges Lambert (1919-1998) est un peintre, graveur, lithographe et illustrateur français, né et mort à Paris, il a étudié à l’Académie de la Grande Chaumière et a notamment été élève d’Othon Friesz, ce qui aide à comprendre son goût pour la couleur et la construction très picturale. Son œuvre graphique témoigne ainsi d’un artiste de l’École de Paris attaché à la couleur et à une figuration libre et expressive.
Selency raconte la nature morte
Un peu d'histoire ? À l'Antiquité, déjà, on représentait des objets inanimés. Mais c'est à partir de la Renaissance que la nature morte fait vraiment fureur. Elle est au sommet de sa gloire aux Pays-Bas puis en France aux XVIe et XVIIe siècle avant de décliner des décénies durant pour finalement reconquérir les appartements du début du XXe. Aujourd'hui ? « She's back again ».
On vous conseille de la jouer accumulation de tableaux, façon mini musée privé.
On aime sa façon d’apporter instantanément de l’âme à une déco. Hop, on ajoute une toile de pommes à sa cuisine Ikearksrgtäll et elle prend direct du cachet.
L'info crousti 🍿
En plus d’être d’un vilain défaut, la vanité est un type de nature morte très en vogue au XVIIe. Les objets qu’elle représente, comme des crânes ou des sabliers, symbolisent la frivolité et la fragilité de la vie humaine. La pièce parfaite à afficher dans un cabinet de curiosité, donc.